le Programme de licence en communication

Journalisme Culturel et Artistique(COM376)

Nom du Cours Semestre du Cours Cours Théoriques Travaux Dirigés (TD) Travaux Pratiques (TP) Crédit du Cours ECTS
COM376 Journalisme Culturel et Artistique 6 2 0 0 2 5
Cours Pré-Requis
Conditions d'Admission au Cours
Langue du Cours Turc
Type de Cours Électif
Niveau du Cours Licence
Enseignant(s) du Cours İdil ENGİNDENİZ iengindeniz@gsu.edu.tr (Email)
Assistant(e)s du Cours
Objectif du Cours Le cours vise à permettre aux étudiant·e·s, tout en suivant l’actualité culturelle et artistique, de prendre en compte la narration, la lecture dramaturgique ainsi que les dimensions politico-économiques et socio-émotionnelles du champ culturel.
À travers ce cours, il est attendu que les étudiant·e·s acquièrent non seulement des connaissances théoriques sur un domaine du journalisme nécessitant diverses sous-spécialisations, mais qu’ils développent également, par la pratique, une perspective interne sur le secteur de la culture et des arts. Tout au long du semestre, les étudiant·e·s sont encouragé·e·s à combiner des pratiques journalistiques — telles que le reportage, la promotion, l’impression, l’entretien et la critique — avec les outils médiatiques contemporains ; et grâce à la participation active de professionnel·le·s expérimenté·e·s du domaine, ils sont accompagné·e·s dans leur entrée dans l’écosystème culturel et artistique.
Contenus Ce cours aborde le journalisme culturel et artistique à travers une approche à la fois théorique et pratique, en mettant l’accent sur la narration, la lecture dramaturgique et les dimensions économiques, politiques, sociales et émotionnelles du champ culturel. Tout au long du semestre, les étudiant·e·s expérimentent différents genres journalistiques — tels que l’actualité, l’entretien, la critique, la promotion et le reportage de fond — à partir de domaines comme le théâtre, la littérature, les expositions et les festivals. Grâce à des interactions avec des professionnel·le·s du secteur et à la production de contenus adaptés à divers supports médiatiques, les étudiant·e·s acquièrent une compréhension approfondie de l’écosystème culturel et développent des compétences en journalisme multimédia.
Acquis d'Apprentissage du Cours À la fin de ce cours, l’étudiant·e sera capable de :

• Formuler sa propre perspective — à partir des connaissances acquises — sur la culture et les arts en général, sur le journalisme culturel et artistique en particulier, et, de façon plus fondamentale, sur la raison pour laquelle nous avons besoin d’histoires ; et comprendre la place de l’ensemble de ces éléments dans la mémoire culturelle et sociale.

• Comprendre la définition, la fonction, les limites éthiques et le rôle social de la critique d’art.

• Saisir l’importance de la dramaturgie — la « carte cachée » d’une pièce de théâtre, d’une exposition ou d’un livre — et apprendre à l’appliquer de manière critique dans ses productions écrites.

• Apprendre, par une pratique concrète, les genres journalistiques utilisés dans le journalisme culturel et artistique (présentation/avant-critique, critique, entretien, portrait, reportage de fond, brève, sélection, agenda…).

• Constituer un réseau professionnel de base dans le domaine en rencontrant des écrivain·e·s et des artistes pour produire des articles, des entretiens et des portraits sous la direction de professionnel·le·s du secteur.

• Apprendre à transformer un communiqué de presse en article, et à produire rapidement des impressions/actualités à partir de festivals et de missions sur le terrain.

• Acquérir la capacité de développer des idées de contenus adaptées à des plateformes médiatiques telles que les newsletters, les reels, les podcasts et YouTube.
Méthodes d'Enseignement * Cours magistral participatif
* Participation d’intervenant·e·s invité·e·s
* Enseignement technique et mise en pratique
Ressources Anne Ben Düştüm mü?, Beliz Güçbilmez, Kolektif Kitap
Sanat Neye Yarar, John Carey, Vakıfbank Kültür Yayınları
Sanat Başkaldırır, Jeanette Winterson, Sel Yayıncılık
Zihinde Bir Dalga, Ursula K. Le Guin, Metis
Yoruma Karşı, Susan Sontag, Can Yayınları
Hayatın Gizli Hazları, Theodore Zeldin, Ayrıntı
Şu Edebiyat Denen Şey Okumak, Düşünmek, Yazmak, Andrew Bennett, Nicholas Royle, Notos
Sanat ve Siyaset Konuşmaları, Edouard Louis, Ken Loach, Can Tellek
Boş Mekân, Peter Brook, Hayalperest Kitap (içinden bölümler)
Alternatif Tiyatrolar, Cansu Karagül, Habitus Kitap.
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Intitulés des Sujets Théoriques
Semaine Intitulés des Sujets
1 Introduction. Discussion sur les raisons pour lesquelles nous avons besoin d’histoires et de journalisme culturel et artistique. Présentation du programme du semestre. Échange sur les domaines culturels et artistiques que nous suivons.
2 Aperçu de l’histoire récente et de l’état actuel du journalisme culturel et artistique en Turquie (exemples du journal Radikal et du magazine Milliyet Sanat). Publications culturelles et artistiques contemporaines (Sanat Atak, BantMag, ArtDog, etc.). Fonctionnement d’un service culture ; place des groupes de capitaux dans l’écosystème culturel et artistique. Exemples de journalisme culturel dans la presse turque (Radikal, Radikal Kitap, Milliyet Sanat, Bluejean, Hürriyet Kitap Sanat, Gösteri).
3 Genres journalistiques dans le domaine culturel et artistique : entretien, impression, brève, portrait, agenda, sélection, reportage de fond, critique, promotion. Produire une information à partir d’un communiqué de presse. Développer des idées d’articles à partir de l’actualité culturelle. Explication de la présentation d’un sujet en conférence de rédaction et de la gestion de sa visibilité selon les supports.
4 Développements du théâtre turc après 2000. Différences entre promotion et critique. Pourquoi avons-nous besoin de la critique ? Limites éthiques du/de la critique. Ton technique et émotionnel d’un texte critique. Participation d’un·e professionnel·le du théâtre au cours. Dans les jours suivants, sortie collective à une pièce de théâtre indépendante, organisée par l’enseignant·e.
5 Discussion autour de la pièce vue ; cartographie dramaturgique ; préparation des questions ; rédaction d’une brève, d’un texte promotionnel et d’un communiqué de presse. Prise de notes collective en vue de rédiger une critique.
6 Suppléments littéraires (Radikal Kitap, Cumhuriyet Kitap, etc.). Leur potentiel de génération de revenus. Analyse du nouveau journalisme littéraire. Transmission d’informations sur la rédaction de critiques, d’entretiens et d’articles sur les livres. Les étudiant·e·s prépareront, en classe, un court texte promotionnel à partir du livre qu’ils auront apporté.
7 Semaine de partiels.
8 Journalisme d’art contemporain et de l’exposition. Visite collective d’une exposition ; discussion avec les étudiant·e·s sur les œuvres, la curation et le contexte sociopolitique. Les étudiant·e·s devront produire un article ou un contenu à partir de cette visite.
9 Festivals indépendants locaux. Exemples de festivals de théâtre de Bergama, Borçka et Kaş (contenu, modèle de financement, lien avec la communauté locale). Réflexion sur la signification de « l’organisation d’un festival au niveau local ».
10 Préparation de questions d’entretien ; rédaction de paragraphes d’introduction ; transformation d’un format questions-réponses en reportage de fond ; communication avec les institutions culturelles ; création de titres ; exemples d’entretiens et de portraits de qualité ou de faible qualité. Sous la direction de l’enseignant·e, sélection de personnalités ou d’institutions du monde culturel pour réaliser de courts entretiens/portraits. Premières préparations en classe.
11 Production de contenus culturels et artistiques nouvelle génération. Comment présenter, sur différents supports, les contenus déjà préparés par les étudiant·e·s. Exemples actuels de newsletters, reels, etc.
12 Répartition en groupes pour créer une plateforme culturelle et artistique comme projet final. Définition du contenu, du nom, des objectifs, du support, des idées de création de communauté avec les lecteur·rice·s/spectateur·rice·s, des modèles de financement et des thématiques.
13 Poursuite du travail sur la plateforme culturelle et artistique.
14 Présentations des projets de groupe.
Intitulés des Sujets Pratiques
Semaine Intitulés des Sujets
Contribution à la Note Finale
  Numéro Frais de Scolarité
Contribution du contrôle continu à la note finale 4 40
Contribution de l'examen final à la note finale 1 60
Toplam 5 100
Contrôle Continu
  Numéro Frais de Scolarité
Devoir 4 40
Présentation 0 0
Examen partiel (temps de préparation inclu) 0 0
Projet 0 0
Travail de laboratoire 0 0
Autres travaux pratiques 0 0
Quiz 0 0
Devoir/projet de session 0 0
Portefeuille 0 0
Rapport 0 0
Journal d'apprentissage 0 0
Mémoire/projet de fin d'études 0 0
Séminaire 0 0
Autre 0 0
Make-up 0 0
Toplam 4 40
No Objectifs Pédagogiques du Programme Contribiton
1 2 3 4 5
1 Aient une compétence effective en communication écrite et en communication orale en turc X
2 Aient une connaissance approfondie au moins en deux langues étrangères
3 Soient informé(e)s sur l’art et la culture, sur les droits de l’homme, sur les valeurs sociales, professionnelles et éthiques, sur le droit et la législation, sur les standards de qualité, et aient une conscience de responsabilité sur ces sujets X
4 Aient une connaissance suffisante à propos des sciences sociales, des métiers et des secteurs en communication et en média, des pratiques innovantes et entrepreneuriales X
5 Aient la capacité d’utiliser, de manière effective et créative, les techniques et les outils et les technologies de l’information nécessaires pour les médias interactifs et conventionnels, dans le cadre de santé et de sécurité au milieu professionnel
6 Aient la capacité de concevoir les contenus documentaires et fictifs lié à son domaine pour les médias interactifs et conventionnels ; également la capacité de produire et diriger ces contenus en collectivité
7 Aient la connaissance théorique et la capacité de réaliser un travail scientifique et de le partager sur l’environnement et les processus communicationnels des médias interactifs et conventionnels, sur les résultats individuels et sociaux de ces derniers X
8 Aient la connaissance sur les techniques d’analyse et de modélisation afin d’analyser les médias interactifs et conventionnels et l’environnement et les processus communicationnels
9 Aient la capacité de questionner et d’analyse critique des développements et des problèmes à propos des médias interactifs et conventionnels et l’environnement et les processus communicationnels, aient une conscience sur l’intérêt public, sur la responsabilité sociale et sur l’environnement, soient sensibles sur les problèmes du monde actuel et de la Turquie ; développent une approche libertaire, démocratique, constructive et par résolution de problème X
10 Ils/ elles historiques des médias électroniques, digitaux et du cinéma ; et des développements actuels réalisés en ces domaines
11 Ils/ elles apprennent les approches sociologiques, culturelles et esthétiques en médias électroniques, digitaux et en cinéma
12 Ils/ elles apprennent l’économie politique des industries culturelles, des relations de travail et de production, l’analyse des modèles de marketing et de consommation X
13 Ils/ elles apprennent à un premier niveau comment utiliser les équipements nécessaires pour la réalisation des contenus audiovisuels des émissions de télé et de radio, des films en différents genres
14 Ils/ elles gagnent de l’expérience pour mener des activités créatives en médias électroniques, digitaux et en cinéma; pour produire de manière collective et pour travailler en collectivité
15 Ils/ elles acquièrent une information théorique dans les domaines des relations publiques, de la publicité, de la communication de marketing intégré et de la communication organisationnelle
16 Ils/ elles connaissent les processus de recherche, de planification, de réalisation et d’évaluation en relations publiques et en publicité; ils/ elles peuvent créer des campagnes, ils/ elles peuvent les présenter de manière effective et rédiger des rapports
17 Ils/ elles ont de la connaissance sur la communication organisationnelle, la communication de crise et de risque, la gestion de la réputation, les relations avec les médias, le planning des médias, la gestion des médias digitaux, la gestion des marques et la communication interpersonnelle. Ils/ elles sont capables de mener des activités dans ces domaines
18 Ils/ elles utilisent des stratégies et des tactiques des relations publiques et de la publicité convenablement aux spécificités des médias conventionnels et des nouveaux médias
19 Ils / elles sont au courant des réglementations légales, les codes éthiques en relations publiques et en publicité, et ils / elles restent fidèles à ces derniers
20 Ils/ elles connaissent les différentes approches théoriques à propos de la place sociale, du rôle et des fonctions du journalisme en tant qu’une institution et un phénomène sociales ; ils connaissent le processus de production de l’information pour les médias conventionnels et digitaux X
21 Ils/ elles connaissent les spécificités structurales et techniques, les caractéristiques de gestion des médias conventionnels/ des médias de base, en même temps que des structures médiatiques alternatives X
22 Ils/ elles connaissent les nouvelles discussions conceptuelles et théoriques émergées par les médias interactifs / digitaux en termes des sciences sociales et humaines
23 Ils / elles connaissent le développement historique du journalisme en Turquie et dans le monde ; ils / elles peuvent l’analyser dans le cadre de l’histoire sociale et politique X
24 Ils / elles ont la capacité d’utiliser de manière effective les technologies d’information, les techniques d’impression et de publication ; de rédiger un article de presse en utilisant des données collectées sur le web et par les médias sociaux, de visualiser ces données et de les publier X
Activités Nombre Durée Charge totale de Travail
Durée du cours 14 2 28
Préparation pour le cours 0 0 0
Devoir 4 15 60
Présentation 0 0 0
Examen partiel (temps de préparation inclu) 0 0 0
Projet 0 0 0
Laboratoire 0 0 0
Autres travaux pratiques 0 0 0
Examen final (temps de préparation inclu) 1 30 30
Quiz 0 0 0
Devoir/projet de session 0 0 0
Portefeuille 0 0 0
Rapport 0 0 0
Journal d'apprentissage 0 0 0
Mémoire/projet de fin d'études 0 0 0
Séminaire 0 0 0
Autre 0 0 0
baclé 0 0 0
Yil 0 0 0
Yil 0 0 0
Yil 0 0 0
Charge totale de Travail 118
Charge totale de Travail / 25 4.72
Crédits ECTS 5
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